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PIATE 2026 인도네시아 VIP 작가 Nanang Widjaya｜수채화로 기록한 아시아의 풍경
PIATE 2026 인도네시아 VIP 작가 Nanang Widjaya｜수채화로 기록한 아시아의 풍경
한 작가의 시선으로 여러 도시와 풍경을 여행하는 일은 어떤 느낌일까요?
PIATE 2026의 인도네시아 VIP 초청작가 Nanang Widjaya(나낭 위자야)는 수채화를 통해 동물과 꽃, 시장과 사원, 그리고 아시아 여러 지역의 풍경을 기록해 왔습니다.
맑게 번지는 색과 화면의 여백은 익숙한 대상을 새로운 장면처럼 바라보게 합니다. 그에게 수채화는 풍경을 옮기는 방식이면서, 장소에 머무는 빛과 공기, 일상의 감각을 담아내는 언어이기도 합니다.
이 글에서는 Nanang Widjaya의 작업 세계와 PIATE 2026 출품작, 그리고 예투 신규 회원이 무료 초대권을 받는 방법까지 안내합니다.
PIATE 2026 아트페어 관람 정보
기간: 2026년 10월 1일–10월 4일
장소: 고양꽃전시관
Nanang Widjaya(나낭 위자야) 부스: V-3
10월 1일 VIP Preview: 14:00–19:00
10월 2일–3일: 11:00–19:00
10월 4일: 11:00–18:00
입장 마감: 관람 종료 1시간 전
PIATE 2026 무료 초대권 받는 방법
예투 신규 회원이라면 PIATE 2026 무료 초대권을 받을 수 있습니다.
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작가에 대해
작가: Nanang Widjaya(나낭 위자야)
출생: 1970년, 인도네시아 자카르타
활동 지역: 인도네시아 족자카르타
주요 재료: 캔버스에 수채화
주요 관심사: 풍경, 시장, 사원, 꽃, 동물
PIATE 2026 부스: V-3
전시 기간: 10월 1일–10월 4일
족자카르타에서 이어 온 수채화의 시간
Nanang Widjaya는 1970년 인도네시아 자카르타에서 태어난 뒤, 오랜 시간 족자카르타를 기반으로 활동해 온 작가입니다.
1990년 SMSR Yogyakarta를 졸업했으며, 1980년대 포스터 공모전과 건축 드로잉 공모전에서 수상하며 일찍부터 작업 역량을 인정받았습니다.
1997년 발리 우붓에서 첫 개인전을 연 이후 여러 국가의 전시에 꾸준히 참여해 왔습니다. 최근에는 족자카르타에 NW Art Space를 설립해 개인 작업과 더불어 예술가들의 창작과 교류가 이루어지는 기반을 넓히고 있습니다.
그의 작업은 먼 곳의 풍경을 낯선 관광 이미지로 다루기보다, 그 장소에 머무는 삶과 빛, 시간을 바라보는 데서 출발합니다.
맑은 색과 여백으로 바라보는 일상
Nanang Widjaya의 수채화는 대상의 형태를 세밀하게 재현하는 데서 멈추지 않습니다.
수채화 특유의 투명한 색감, 물감이 번져 나간 경계, 화면 위에 남아 있는 여백은 각각의 장면에 고유한 온도를 만듭니다. 가까이에서 볼수록 색이 겹치는 방식과 붓질의 결, 대상 주변의 빈 공간이 화면의 리듬을 만들어 내는 것을 발견할 수 있습니다.
그의 작품에서는 새와 꽃, 토끼처럼 친숙한 대상도 하나의 풍경처럼 다가옵니다. 작은 생명체와 일상의 사물에 시선을 오래 머물게 하는 방식입니다.
PIATE 2026에서 그의 작품을 만난다면 다음 질문을 떠올려 보세요.
작가는 어떤 색으로 대상의 분위기를 만들고 있는가?
물감이 번진 경계와 여백은 화면에 어떤 감정을 더하는가?
시장과 사원, 동물과 꽃처럼 서로 다른 소재는 어떤 리듬으로 연결되는가?
작가는 장소의 구체적인 모습보다 그곳의 빛과 공기를 어떻게 담아내는가?
시장과 사원, 동물과 꽃으로 확장된 작품 세계
PIATE 2026에서는 Nanang Widjaya의 다양한 소재를 만날 수 있습니다.
〈Two Birds〉, 〈Blue Bird〉, 〈Flower〉, 〈Rabbit〉은 작가가 동물과 식물, 친숙한 대상을 바라보는 방식을 보여 줍니다. 새의 움직임, 꽃의 색, 토끼의 존재감은 수채화의 투명한 색과 여백을 만나 조용하지만 선명한 장면이 됩니다.
〈Pecinan Market〉은 시장이 가진 활기와 일상의 풍경을 담아낸 작품입니다. 사람과 사물, 색과 움직임이 모이는 시장의 분위기를 수채화의 맑은 색감으로 풀어냅니다.
〈Prambanan Temple〉과 〈Sambisari Temple〉은 사원이 품고 있는 장소의 기억과 시간을 마주하게 합니다. 오래된 건축물이 지닌 구조와 분위기, 그 주변의 빛과 공기를 어떻게 화면에 옮겼는지 살펴볼 수 있습니다.
〈Youyu County Shanxi China〉는 작가의 시선이 인도네시아를 넘어 아시아 여러 지역의 풍경으로 확장되고 있음을 보여 줍니다.
PIATE 2026 주요 출품작
〈Two Birds〉, 〈Blue Bird〉, 〈Flower〉
〈Rabbit〉, 〈Pecinan Market〉, 〈Prambanan Temple〉
〈Sambisari Temple〉, 〈Youyu County Shanxi China〉
Nanang Widjaya는 친숙한 대상에 수채화의 투명한 색과 여백을 더해 새로운 감상 경험을 제안한다.
PIATE 2026에서 Nanang Widjaya의 작품을 만나보세요
Nanang Widjaya의 작품은 PIATE 2026 아트페어 V-3 부스에서 만나볼 수 있습니다.
수채화의 색이 어떻게 빛과 공기, 장소의 분위기를 담아내는지 궁금하다면 작품 앞에서 잠시 머물러 보세요. 풍경과 동물, 꽃, 시장과 사원을 따라가다 보면 각 장면을 바라보는 작가의 섬세한 시선을 발견할 수 있습니다.
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PIATE 2026 참여 작가와 작품 이야기는 예투 아티클에서 계속 소개합니다.